A cantora e compositora Brett Landin, uma das vozes em ascensão do country americano e uma rara ponte entre as cenas do Texas, Nashville e Nova York, lançou o single natalino “All Alone on Christmas”, enquanto segue colhendo frutos do sucesso de “Same Coast”, faixa que já toca em rádios como NY Country 94.7 e WSM Radio e abriu caminho para seu EP previsto para 2026. Entre aparições em programas britânicos, apresentações em palcos renomados como The Troubadour e Mercury Lounge e até performances do Hino Nacional no Madison Square Garden, Brett reafirma seu momento de destaque e acena para uma possível volta a Londres para novos shows.
“All Alone on Christmas” é uma canção de fim de ano com um título que já carrega uma emoção muito forte. De onde veio a ideia?
“All Alone on Christmas” veio de um lugar muito real. As festas são lindas, mas também podem ser incrivelmente complicadas — especialmente quando você fica mais velha e a vida te puxa para direções diferentes. Este ano, vou trabalhar direto durante as festas e não vou passar o Natal com a minha família, e essa realidade pareceu um daqueles momentos que definem a vida adulta.
Eu queria escrever algo que honrasse essa verdade: que às vezes a alegria e a solidão ficam lado a lado. A música acolhe qualquer pessoa que sente essa dor — o calor, a saudade, os momentos silenciosos em que o mundo está brilhando, mas você se sente um pouco separada dele. Mesmo na solidão, ainda existe esperança, ainda existe doçura, ainda existe a sensação de que você não está realmente sozinha.
Você morou em Londres por um ano. O que a cidade deixou em você — musicalmente e pessoalmente — que aparece no seu processo de composição?
Londres me moldou por muito mais tempo do que apenas o ano em que vivi lá já adulta. Na verdade, eu frequentei um internato na TASIS England, uma escola americana em Surrey, e essa experiência me transformou completamente. Tive três professoras incríveis de artes — em canto, teatro e dança — que acreditaram em mim antes de eu acreditar em mim mesma. Elas foram as primeiras pessoas a realmente me encorajar a levar meu lado criativo a sério, e essa base ainda aparece na minha escrita hoje.
Eu tinha 16 anos quando morei em Londres, e acho que, mesmo sem perceber na época, viver lá me ensinou a prestar atenção, a absorver pequenos detalhes, a encontrar histórias em cantos silenciosos e a vivenciar cultura de um jeito que o Texas simplesmente não tem. Existe uma riqueza histórica em Londres que eu achava — e ainda acho — tão encantadora e tão formadora na maneira como cresci e evoluí como jovem mulher e como compositora.
Seu single “Same Coast” foi incluído em grandes rádios em Nova York e Nashville. O que isso significa para você?
Significa o mundo inteiro. De verdade. “Same Coast” é uma música muito pessoal — ela carrega minhas amizades, minhas memórias, meus lares espalhados pelo mapa. Tê-la acolhida tanto em Nova York quanto em Nashville parece um momento de ciclo completo, porque essas cidades representam duas partes enormes de quem eu sou como artista.
Sou uma garota do Texas no coração, com uma perspectiva de cidade. Então, mesmo tendo sido criada nas histórias do country, sinto que meu superpoder é que existe muito mais nas minhas narrativas e na minha voz. Nashville me ensinou a lapidar meu ofício. E Nova York me impulsionou a crescer, experimentar e confiar na minha própria voz.
Ter esses três lugares refletidos de volta para mim através do apoio das rádios é uma confirmação linda de que existe espaço para o tipo de country-Americana que eu estou criando.
Você já cantou o Hino Nacional em grandes eventos. O que passa pela sua cabeça nesses momentos?
O Hino é uma música que eu sempre vou tratar com reverência. Quando eu piso em um palco como o Madison Square Garden instantes antes de cantar, meu coração está acelerado, mas no segundo em que começo, existe uma calma incrível. Eu me lembro: Você não precisa deixar mais elaborado. É uma canção bonita. Ela carrega peso e é importante.
O nervosismo nunca vai embora completamente, mas aprendi a deixá-lo se transformar em foco e gratidão. Cantar o Hino Nacional é uma honra que nunca tomo como garantida.
Você já se apresentou desde o OPRY Plaza Stage até o Hotel Café. Como esses palcos diferentes te moldaram?
Fico honrada todas as vezes em que sou convidada para espaços tradicionais do country — eles carregam tanta história, e eu nunca tomo isso como algo pequeno. Palcos grandes te ensinam disciplina e presença; eles pedem que você se eleve ao momento. Mas as salas íntimas — o Hotel Café, o Rockwood, esses shows apertados ombro a ombro — te ensinam vulnerabilidade.
Esses são os lugares onde as pessoas ouvem cada suspiro, onde você aprende a contar a verdade com delicadeza, onde você cresce como artista e como ser humano. Esses dois mundos juntos me moldaram como a artista que sou hoje, e eu amo ambos por motivos diferentes. Acho que a beleza de se apresentar é se conectar com as pessoas, não importa o tamanho do palco.
Seu próximo EP está previsto para o início de 2026. O que você pode compartilhar sobre o tom emocional dele?
Este projeto é sobre as pessoas que te moldam, te sustentam e redefinem silenciosamente o que crescimento realmente significa. “Same Coast” é uma parte dessa história, e o restante do EP mergulha ainda mais fundo nesse terreno emocional — identidade, mudança, conexão e os relacionamentos que parecem lar, mesmo a quilômetros de distância.
É sobre as pessoas que te encontram exatamente onde você está na jornada e te sustentam quando você mais precisa.
Emocionalmente, é quente, cru e desarmado. Sonoramente, vive nessa mistura das minhas raízes texanas, da precisão de Nashville e da suavidade reflexiva que encontrei em Nova York e Londres. Parece uma reintrodução — a versão mais honesta de mim que já coloquei na música.
Você mencionou querer voltar a Londres para fazer shows. Qual seria o palco dos sonhos?
O Royal Albert Hall está absolutamente no topo da lista — é icônico, sagrado e verdadeiramente um palco dos sonhos para qualquer artista. Mas o Reino Unido também tem uma cena country incrível e apaixonada da qual estou morrendo de vontade de fazer parte novamente.
Existem tantos festivais que eu adoraria tocar por todo o Reino Unido e Europa! Mas, honestamente, se alguém me chamasse para abrir um show no O2, eu certamente não reclamaria.
Mal posso esperar para voltar, de preferência para compartilhar este novo capítulo musical com uma região que é tão especial para mim.
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