O ator, produtor e empreendedor Adam Ambruso promete impressionar o público em Eyes in the Trees, uma nova adaptação de A Ilha do Dr. Moreau, de H.G. Wells. Contracenando com grandes nomes como Anthony Hopkins, Jonathan Rhys Meyers e Ashley Greene, Ambruso interpreta Isaac, um personagem essencial em uma trama repleta de mistério e perigo. Dirigido por Timothy Woodward Jr., o filme mistura ficção científica, drama e ação, destacando a dedicação do ator ao realizar suas próprias cenas de ação.
Eyes in the Trees acompanha uma equipe de filmagem liderada por Vince Henway (Meyers) e Channing Arneau (Greene) em uma expedição a Monkey Ko, a temida “Ilha da Morte” na costa da Tailândia. Ao descobrirem experimentos genéticos conduzidos pelo Dr. Addis (Hopkins), o grupo se vê em uma luta pela sobrevivência e contra os perigosos planos de “regredir a humanidade”.
Além do novo projeto, Ambruso está produzindo Maseratti e já se destacou em produções como Trafficked, ao lado de Ashley Judd, e Butterfly Caught, vencedor do Festival Internacional de Cinema de San Diego em 2017. Natural do Texas, o ator vive em Los Angeles, onde equilibra sua carreira no entretenimento com negócios no setor imobiliário e uma paixão por saúde e fitness inspirada por Bruce Lee.
Em Eyes in the Trees, você interpreta Isaac, um personagem envolvido em um mundo de mistério e sobrevivência extrema. Como você se preparou fisicamente e emocionalmente para dar vida a esse papel em um universo tão intenso?
Felizmente, a preparação mental e física é uma prioridade alta na minha vida cotidiana. Isso me permite estar pronto, em vez de ter que me preparar, o que seria muito mais exigente. Muitas vezes, o motivo pelo qual sou escolhido para certos papéis é por causa da minha fisicalidade e da intensidade geral observada em papéis anteriores. Emocionalmente, é uma questão completamente diferente, no entanto. Para esse tipo específico de filme e papel, me transporto para o roteiro e ajo como se fosse eu nesse mundo específico, vivendo nessas circunstâncias específicas. Então, me pergunto como eu reagiria e como eu seria se fosse jogado naquela situação. Uma vez que tomei essas decisões e estou nesse espaço, tendo feito o trabalho pessoal de construir esse mundo, posso chegar lá facilmente e a vontade. Quanto mais perto da data de filmagem, mais permaneço nesse estado mental. Quando chego no set, trabalho para continuar naquele personagem e naquele estado mental até que a filmagem daquele papel termine.
Contracenar com atores icônicos como Anthony Hopkins e Jonathan Rhys Meyers certamente é uma experiência transformadora. O que você aprendeu ao dividir cenas com esses grandes nomes e como isso impactou sua abordagem como ator?
Estar em um filme com um ator de peso como Anthony Hopkins e trabalhar ao lado de atores talentosos e extremamente realizados como Jonathan Rhys Meyers e Ashley Greene definitivamente te impacta de várias maneiras. Principalmente, é a inspiração contínua e o lembrete para estar preparado o máximo que você puder. Você também precisa equilibrar a capacidade de simplesmente esquecer tudo e ser flexível com suas escolhas, enquanto se permite viver o momento e apenas brincar. Simplesmente esquecer onde e como você acha que a cena deveria acontecer. Além disso, adorei como eles foram generosos com os outros talentos no set. Eles realmente estavam comprometidos com o melhor resultado da cena. Esse nível de excelência, foco e altruísmo é o que mais vou lembrar.
O filme aborda temas como manipulação genética e o perigo de brincar com a natureza humana. Essas questões despertaram reflexões pessoais para você? Acredita que a ficção científica tem um papel importante em provocar debates sobre o futuro da humanidade?
Essas questões realmente geraram alguma reflexão para mim. O que mais gosto sobre este filme, e sobre o romance no qual ele se baseia, é que esta história reflete o tema atemporal da humanidade mexendo com a ciência biológica, deixando nossa humanidade básica e existência frágil expostas à extinção. Acredito que a ficção científica é essencial para gerar debates sobre nosso futuro neste planeta e possivelmente em outros. Afinal, tudo o que um homem pode conceber, ele pode realizar. Parece que continuamos provando isso repetidamente. Também acredito que, em muitos casos, a ficção científica nada mais é do que a documentação e exposição do que já ocorreu ou foi descoberto.
Além de atuar, você também se destaca como produtor. Em Maseratti, por exemplo, você assume um papel criativo importante. O que mais te fascina nessa transição entre a frente e os bastidores do cinema?
Eu gosto de ser produtor por várias razões. Isso me dá a capacidade de fazer projetos acontecerem, escolher meus próprios papéis e adicionar valor adicional para tornar os projetos melhores. Também sou capaz de ajudar outros a fazerem seus próprios projetos. Dito isso, há muitas maneiras de alguém ajudar um projeto a ganhar vida em um papel de produtor. Muitas vezes, ajudar a financiar o projeto é um dos aspectos mais importantes; sem financiamento, não há filme. No caso de “Maserati: The Brothers”, fui feliz por poder ajudar no financiamento, o que foi tão importante para a produção na época.
Você já trabalhou em projetos com mensagens fortes, como Trafficked, que aborda o tráfico humano. O que te leva a escolher papéis e histórias que vão além do entretenimento e trazem impacto social?
Sempre quis principalmente trabalhar em projetos que tornem o mundo melhor. Fiz uma declaração e compromisso logo no início da minha carreira de que queria fazer filmes que movem, tocam e inspiram as pessoas e, em uma escala maior, o mundo. Ainda sou movido por esse propósito porque acredito que é nosso dever, assim como nossa honra, trabalhar em direção a uma causa maior e algo mais importante do que apenas nós mesmos. Sinto que estou aqui para ajudar a humanidade de alguma forma.
Além do cinema, você também tem investimentos no setor imobiliário e um estilo de vida voltado para saúde e bem-estar. Como você equilibra essas diferentes paixões e como elas influenciam sua carreira no entretenimento?
Eu equilibro todas essas áreas o melhor que posso, mas já abandonei a ideia de que todas essas paixões precisam ser perfeitamente equilibradas. Definitivamente, me esforço para ter impacto em todas essas áreas; é isso que me motiva. Vejo a vida como um rio com altos e baixos. Às vezes, uma área está crescendo, então eu me concentro mais nela, enquanto posso tirar o pé do proverbial acelerador em outra, e estou em paz com isso. Também percebo que há momentos em que preciso me concentrar completamente e me tornar obcecado por algo para que seja feito no nível de excelência necessário para gerar o maior impacto. Isso causa um grande desequilíbrio na minha vida às vezes, o que pode ser emocionante, em vez de estressante, quando visto sob a perspectiva certa.
Ao longo da sua trajetória, você já interpretou diversos personagens e produziu projetos marcantes. Quando pensa no futuro, que tipo de impacto deseja deixar para a indústria e para o público que acompanha seu trabalho?
Espero continuar fazendo projetos que impactem o mundo de maneira positiva pelo restante da minha carreira. No entanto, adoraria fazer isso em uma escala maior do que fiz até agora. Tenho como objetivo trabalhar com as pessoas mais talentosas e apaixonadas desta indústria, pois percebo que isso eleva tanto os meus esforços quanto quem eu sou. Sempre gostei da analogia de que, se você quer melhorar seu jogo de tênis, jogue com jogadores de tênis melhores. Meu objetivo daqui para frente é criar projetos que impactem o maior número possível de pessoas. Isso exigirá que eu continue ampliando meus esforços e quem eu sou em todas as áreas da minha vida.
Adam Ambruso no IMDB
